【建市70周年】百花齐放瑰宝云集

老河口地域风情源远流长，文化底蕴丰厚，水乡花都楚韵秦风，风俗人文兼顾南北，丰姿绰约景象万千，地方文化特色突出。

汪爱枝“板车剧团” 著名豫剧表演艺术家汪爱枝,被誉为“鄂西北一枝花”。汪爱枝于1938年出生在湖北省老河口普宁街一个普通的小院里,几代人以“打剪子”为生，不曾想到,这个“剪刀”世家也是一个艺术之家,汪爱枝的太爷、祖父、父亲和兄妹们都酷爱戏剧,从小受家庭艺术的熏陶,汪爱枝也着魔上了戏剧，1953年,街道组建了一个业余演剧队,年仅15岁的她便登上了舞台,演出的豫剧《刘海砍樵》,引起轰动。

1955年,该剧被调往襄阳地区汇演,汪爱枝得了表演一等奖。襄阳地区曲剧团、京剧团都争着要录用汪爱枝,当时她所在地光化县不肯放人,便决定成立了以汪爱枝为台柱子的“光化县豫剧队”。1958年丹江大坝截流时,她的成名剧目《刘海砍樵》被选去演出,时任中央财政部长的李先念观看了演出。20世纪七、八十年代，汪爱枝与“板车剧团”在老河口家喻户晓，享有盛誉，所演节目深受城乡居民的喜爱和欢迎，1976年3月汪爱枝被毛泽东圈名代表“板车剧团”出访日本。

“板车剧团”下乡演出途中

老河口丝弦 2008年6月7日，老河口丝弦经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。老河口丝弦与其他的民间文艺形式不同的是，它是民间艺人行艺和文人学士自娱相结合的音乐。

清朝乾隆年间，丝弦乐就在原光化县（今老河口市）流传。由丝弦说唱“大调曲子”的前奏曲（又称板头曲）分离出来并历经演变而形成的老河口丝弦，具有浓郁的地方特色。它的曲目丰富，曲风古朴、韵味典雅，旋律委婉曲折，优美动听。由于长期的演变，使它具有浓郁的鄂西北民间音乐地方特色，区域性很强。

代表作品《思乡》《思春》《思情》外，还有《高山流水》《打雁》《赏秋》《小乔哭周》《闺中怨》《陈杏之落院》《陈杏之和番》等20余首曲目。以上曲目均被《中国民族民间器乐曲集成》湖北卷收录。

丝弦演奏

老河口木版年画 2011年，老河口木版年画被列入国家级非物质文化遗产名录。老河口木版年画兴盛于清乾隆至光绪年间，是中国古老的民间木版年画中的一种传承形式，由南派木版年画的发源地桃花坞经河南的朱仙镇传于老河口。

老河口木版年画又被称为南派木版年画，与北方的杨柳青木版年画遥相辉映。老河口木版年画有着浓厚的地方色彩和生活气息，构图饱满而主次分明、线条密实并一丝不苟、颜色丰富且对比鲜明。 

老河口木板年画和杨柳青年画的区别主要在于，杨柳青年画只做线条版，剩下的工序都是手工绘上去的，看上去比较像画国画的感觉。但老河口木板年画是每一种颜色都要刻一块板，全部是套色印刷出来的，就不用手专门去上颜色，全部用木板套版印刷，印刷时，先印刷一个线条版，线条版印刷之后是套色版，每种颜色都雕刻了有一块，印黄色的时候就刷黄色，然后后面再分别套红色、绿色，还有紫色板，把这几种颜色都套印完成，就成一幅年画了。 

2009年，经过上级部门批准，陈义文所住的小巷修葺一新，正式被命名为“陈义文巷”。而老河口木版年画，也先后在第八届中国艺术节、上海世博会等大型活动上露面，吸引了不少民俗爱好者的关注。2011年，中国民间文艺家协会为陈义文颁发了“中国木版年画抢救与保护工作特殊贡献奖”。

2010年，老河口木版年画作品《城市，让生活更美好》参加上海世博会展出。作为老河口木版年画的代表人物，陈义文也入选国家非物质文化遗产项目代表性传承人。

老河口木版年画赴俄罗斯展出

老河口锣鼓架子 2014年11月，《老河口锣鼓架子》入选文化部将第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。老河口锣鼓架子是流传于老河口地区的一种汉族传统吹打乐，以管乐器(唢呐、咭呐、曲笛)配合打击乐器演奏，演奏的传统曲牌数已有四十多首，如《十样锦》、《金枝令》、《清风浪》、《狗撕咬》等流传至今，被《中国民族民间器乐曲集成》一书收录出版。

锣鼓架子演奏中

老河口锣鼓架子于清雍正三年由山西商人带入，二百多年来经历代艺人不断加工润色，糅合本地汉族民间音乐中一些优秀曲牌如狗撕咬、十样锦、金枝令等，形成了有老河口地方特色的锣鼓演奏艺术。1950年前，各地香客到武当山朝圣、还愿时，会聘请老河口锣鼓架子团队沿途演奏。老河口锣鼓架子演奏时使用的有鼓架、唢呐、曲笛、大鼓、小钗、大锣等十多种乐器。

                                中共老河口市委宣传部 老河口市党史方志办公室

                 （编审  张旭飞）